Laurea in Dams - discipline delle arti, della musica e dello spettacolo

Il Corso di laurea in DAMS fornisce una formazione di base nelle arti visive, musicali e dello spettacolo. Alla conclusione del percorso formativo gli studenti possiedono competenze storiche, critiche e analitiche che consentono loro di orientarsi nei campi disciplinari indicati, nonché di comprenderne e articolarne i linguaggi nei contesti di produzione e organizzazione della cultura. Sono altresì in grado di comunicare, in piena rispondenza ai contesti e agli interlocutori, in forma scritta e orale attraverso la lingua italiana e almeno una lingua dell’Unione Europea (almeno livello B1), e di utilizzare strumenti informatici di raccolta e condivisione delle informazioni.
Gli insegnamenti previsti nel piano didattico sono distribuiti nell’arco dei tre anni a coprire quattro macroaree di apprendimento: delle discipline letterarie e storiche (studio dei fondamenti e dei processi che regolano le discipline della tradizione umanistica, in specie letteratura e storia); delle discipline critico-filosofiche e pedagogiche (studio dei fondamenti e dei processi che regolano l’estetica, la semiotica, la psicologia e la pedagogia); delle discipline socio-antropologiche, politico-giuridiche e gestionali (studio dei fondamenti e dei processi che regolano la sociologia, l’antropologia, il diritto e la politica correlata alle arti, l’economia della cultura); delle discipline delle arti visive, performative e mediali (studio dei fondamenti e dei processi che regolano le discipline connesse alle arti visive, alla fotografia, al cinema, alla televisione, alla musica, al teatro e alla danza). Le conoscenze e competenze acquisite concorrono nel loro complesso alla formazione di una figura professionale articolata: quella dell’operatore artistico-culturale, attivo in enti, istituzioni, imprese impegnate nella produzione, circolazione, promozione e trasmissione dei prodotti e del patrimonio visivo, cinematografico, televisivo, musicale, teatrale, e più generalmente nella creazione di contenuti per le arti.
Il percorso formativo prevede, obbligatoriamente e fin dal primo anno, la scelta di alcuni insegnamenti umanistici di base e caratterizzanti (che insistono sulle macroaree di apprendimento letteraria e storica, critico-filosofica e pedagogica, e socio-antropologica). Ugualmente vincolata è la scelta, per tutta la durata del percorso formativo, fra insegnamenti specifici dei diversi àmbiti disciplinari (arti visive, fotografia, cinema, televisione, musica, teatro e danza: tra le attività caratterizzanti e affini), così da favorire una buona conoscenza storica e linguistica del sistema artistico-espressivo nel suo complesso. Il progetto didattico del Corso si fonda infatti sul riconoscimento dell’organicità del sistema delle forme artistiche di espressione visiva, performativa e mediale, rispetto alle quali l’approccio è plurale e integrato. La presenza di un numero consistente di attività degli àmbiti ‘Musica e spettacolo, tecniche della moda e delle produzioni artistiche’ e delle 'Discipline storico-artistiche' risponde al proposito di rinforzare e ampliare il più possibile il progetto formativo del Corso, che intende assicurare allo studente una competenza allargata e trasversale fra i vari àmbiti artistici; al tempo stesso, tale scelta consente allo studente una ragionevole autonomia di scelta e di caratterizzazione del proprio percorso formativo.
La comprensione dei processi di organizzazione della produzione culturale è sviluppata, soprattutto a partire dal secondo e terz’anno del percorso formativo, grazie a insegnamenti specifici di àmbito giuridico, politico e gestionale, e grazie all’integrazione di momenti di formazione pratica e laboratoriale, previsti sia come approfondimenti negli insegnamenti specifici del prim’anno, sia come insegnamenti e attività autonomi nei due anni successivi.

CONOSCENZA E CAPACITÀ DI COMPRENSIONE (KNOWLEDGE AND UNDERSTANDING)

Il laureato:
- ha acquisito conoscenze, principi generali e linguaggi specifici, metodologie analitiche e strumenti tecnici nell’àmbito delle discipline artistiche ed espressive (arti visive, fotografia, cinema, televisione, musica, teatro e danza);
- ha una conoscenza generale della cultura artistica e storico-letteraria, ed è in possesso di appropriate competenze interpretative e capacità critiche;
- conosce le principali categorie interpretative e gli strumenti metodologici in uso nelle scienze umane e sociali per la lettura e l’interpretazione dei fenomeni e delle manifestazioni di carattere artistico;
- conosce i contesti economico-normativi in cui si sviluppano i fenomeni culturali ed espressivi;
- conosce in maniera adeguata almeno una lingua straniera dell’Unione Europea (almeno livello B1).

Il raggiungimento di tali risultati è ottenuto attraverso la partecipazione a lezioni, seminari e laboratori, e grazie allo studio individuale, come previsto dalle singole attività formative attivate. La verifica del raggiungimento dei risultati di apprendimento avviene attraverso le prove d’esame (esami orali e/o scritti, test, relazioni, esposizioni orali, ecc.), che si articolano così come indicato nei programmi degli insegnamenti.

Il laureato:
- possiede una buona capacità di comprensione dei fenomeni artistici ed espressivi (relativi alle arti visive, alla fotografia, al cinema, alla televisione, alla musica, al teatro e alla danza), che sa collocare in modo appropriato nel contesto culturale, storico, sociale ed economico-giuridico di riferimento;
- sa affrontare in modo organico riflessioni e analisi relative a fenomeni e manifestazioni dei diversi àmbiti artistici ed espressivi;
- sa applicare e declinare le conoscenze e competenze acquisite in relazione ai contesti professionali in cui opera;
- è in grado di svolgere autonomamente ricerche documentarie, bibliografiche e iconografiche nello specifico àmbito di riferimento, orientandosi in repertorii e strumenti di ricerca cartacei e digitali;
- è in grado di comunicare gli esiti delle proprie ricerche e del proprio lavoro in italiano e in almeno un’altra lingua dell’Unione Europea (almeno livello B1), e in piena rispondenza ai contesti e agli interlocutori.

Il raggiungimento di tali risultati è ottenuto attraverso la partecipazione a lezioni, seminari e laboratori, e grazie allo studio individuale, come previsto dalle singole attività formative attivate. La verifica del raggiungimento dei risultati di apprendimento avviene attraverso le prove d’esame (esami orali e/o scritti, test, relazioni, esposizioni orali, ecc.), che si articolano così come indicato nei programmi degli insegnamenti.

IIl laureato:
- possiede capacità linguistiche, critiche e interpretative utili a determinare riflessioni e giudizi autonomi relativamente al proprio àmbito di interesse;
- sa inquadrare il ruolo e riconoscere la rilevanza delle espressioni e dei fenomeni artistici nell’àmbito di un dato contesto sociale e culturale;
- è in grado di reperire, selezionare, interpretare e valutare autonomamente dati e informazioni che riguardano fenomeni e manifestazioni inerenti alle arti visive, alla fotografia, al cinema, alla televisione, alla musica, al teatro e alla danza;
- sa elaborare autonomamente dati e informazioni necessari a illustrare specifici fenomeni, percorsi e tematiche riguardanti l’àmbito artistico di interesse.

L’autonomia di giudizio è sviluppata tramite attività formative, seminari, laboratori ed esercitazioni, nonché durante la predisposizione dell’elaborato previsto per la prova finale; essa è verificata in occasione di ciascuna prova d’esame, ivi compresa la prova finale.

Il laureato:
- sa comunicare, in piena rispondenza ai contesti e agli interlocutori, attraverso la lingua italiana e almeno un’altra lingua dell’Unione Europea (almeno livello B1);
- è in grado di relazionarsi in contesti eterogenei.

Le abilità comunicative scritte e orali sono sviluppate tramite attività formative che prevedono la predisposizione di relazioni orali e scritte (ivi compresa la prova finale), e in occasione di seminari, laboratori ed esercitazioni; esse sono verificate in occasione di ciascuna prova d’esame.

Il laureato:
- sa utilizzare risorse e strumenti informatici a fini di ricerca, comunicazione e ideazione;
- è in grado di operare in ambiente e-learning.

La capacità di apprendimento è sviluppata dallo studente nel percorso di studi nel suo complesso, soprattutto nell’attività di studio individuale prevista per il superamento di ciascuna prova d’esame e nella preparazione di testi e progetti individuali e/o di gruppo che prevedano la correzione e la successiva rielaborazione; essa matura inoltre grazie alle attività laboratoriali e in occasione della predisposizione dell’elaborato in vista della prova finale. La capacità di apprendimento è valutata in occasione di ciascuna prova d’esame, ivi compresa la prova finale.

Funzione in un contesto di lavoro

Il laureato: - assiste allo sviluppo e alla realizzazione di prodotti artistico-culturali; - collabora alla progettazione e organizzazione di attività culturali ed eventi artistici, interagendo sia con il personale tecnico specializzato sia con quello artistico-creativo e coordinandone le attività; - assiste alla valutazione e gestione di progetti e attività in àmbito socio-culturale, confrontandosi con la committenza privata o istituzionale e i soggetti a vario titolo coinvolti; - interroga fonti storiche e repertorii per individuare materiali e informazioni utili nella produzione artistica e culturale; - seleziona e verifica informazioni utili alla redazione di contenuti di carattere artistico e culturale; - appronta testi di carattere informativo e specialistico, di argomento artistico e culturale, adatti a diverse finalità e contesti; - elabora contenuti per l’industria culturale nell’àmbito editoriale, audiovisivo e multimediale; - promuove e valorizza il patrimonio artistico e culturale materiale e immateriale; - collabora all’ideazione e attuazione di campagne promozionali dedicate a eventi, prodotti, iniziative di carattere artistico e culturale; - opera in progetti di divulgazione delle arti e della cultura; - progetta e redige materiale informativo di soggetto artistico e culturale con finalità didattica e divulgativa; - interagisce con il pubblico allo scopo di trasmettere informazioni e contenuti relativi a opere e manifestazioni artistico-culturali.

Competenze associate alla funzione

Il laureato: - è in grado di collaborare alla progettazione e organizzazione di attività ed eventi artistico-culturali; - è in grado di assistere alla valutazione e gestione di progetti e attività artistico-culturali; - possiede conoscenze storiche, critiche, teoriche e metodologiche legate ai fenomeni artistici e culturali; - sa situare opere e manifestazioni artistiche nel contesto socio-culturale di produzione e fruizione; - è in grado di svolgere ricerche generali e più specificatamente legate agli interessi della propria formazione, utilizzando in maniera appropriata metodologie e strumenti scientifici e professionali; - è in grado di reperire fonti e notizie di carattere storico e critico negli àmbiti artistici di competenza; - possiede gli strumenti e le competenze per redigere schede e testi critici su opere e fenomeni artistici; - è in grado di collaborare a progetti editoriali e divulgativi negli àmbiti artistici di competenza; - è capace di elaborare autonomamente percorsi e testi didattici negli àmbiti artistici di competenza; - sa comunicare, in piena rispondenza ai contesti e agli interlocutori, attraverso la lingua italiana; - sa comunicare, in piena rispondenza ai contesti e agli interlocutori, attraverso almeno un’altra lingua dell’Unione Europea (almeno livello B1); - sa utilizzare risorse e strumenti informatici a fini di ricerca, comunicazione e ideazione, anche in ambiente e-learning.

Sbocchi occupazionali

Il laureato può operare in enti, istituzioni, imprese attive nella produzione, circolazione, promozione e trasmissione dei prodotti e del patrimonio visivo, musicale, teatrale, cinematografico, televisivo e più generalmente nell’àmbito della creazione di contenuti per le arti.