12113 - STORIA DELL'ARTE MEDIEVALE (1) (A-L)

Conoscenze e abilità da conseguire

Tramite le lezioni e i seminari d'appoggio, il corso si propone di fornire una visione generale della storia dell'arte medievale dal V al XV secolo. L'obiettivo è quello di acquisire da un lato le competenze necessarie per avvicinarsi alla produzione artistica del periodo - capacità di lettura dell'oggetto nelle sue componenti storico-formali, approccio attributivo - dall'altro una coscienza metodologica specifica. Parte del corso sarà dedicato all'approfondimento di un tema specifico, come esempio di ricerca specialistica (ex "corso monografico").

Contenuti

Il corso si articola in 2 moduli, per un totale di 12 CFU. È dedicato gli studenti il cui cognome inizia dalla A alla L. Il passaggio da questo al corso tenuto dal dr. Fabrizio Lollini (M-Z) e viceversa sarà possibile, motivando la propria scelta in una domanda scritta da consegnare al Docente prima della fine delle lezioni.

1) Modulo istituzionale

Temi di storia dell'arte medievale dal tardo-antico al rinascimento (313-1492) .

Nell'impossibilità di coprire l'intero arco cronologico preso in esame, da preparare quindi su un manuale, le lezioni si soffermeranno su alcuni dei seguenti temi, utili anche ad esemplificare le metodologie in atto nella contemporanea ricerca storico-artistica.

Definizione di Medioevo e problemi di periodizzazione - Il tardo-antico (l'arco di Costantino, Santa Maria Antiqua; Ravenna teodoriciana e bizantina) -  L'Alto Medioevo (I Longobardi: l'oreficeria, Cividale; Il problema di Castelseprio; I Carolingi) - Il romanico (Gli ottoniani; La riforma gregoriana; Il romanico in Francia; Wiligelmo; Nicolaus; Aspetti della pittura) - Il gotico (La Francia e l'Italia; La cultura dell'anno “1200”; Benedetto Antelami; La rinascita federiciana; I Pisani; La pittura duecentesca e il rapporto col mondo bizantino; Giunta; Cimabue) - Le scuole pittoriche del Trecento (Assisi; Rimini; La Toscana; La Lombardia; Bologna) - Il passaggio dal tardo-gotico al Rinascimento (L'ouvraige de Lombardie; Gentile da Fabriano; Firenze; Ferrara).

2) Modulo di approfondimento

I cantieri di Giotto

La questione assisiate e gli esordi di Giotto. Padova, Firenze, Roma, Napoli, Bologna, Milano.

Testi/Bibliografia

1) Modulo istituzionale

a) Per la preparazione del modulo istituzionale si richiede lo studio di un manuale di Storia dell'arte per i Licei classici per la parte dal tardo-antico al Rinascimento (1492). Tra i tanti si suggeriscono:

- Carlo Bertelli - Giuliano Briganti - Antonio Giuliano, Storia dell'arte italiana, Milano, Electa - Bruno Mondadori, 1990 e ristampe;

- Pier Luigi De Vecchi - Elisabetta Cerchiari, Arte nel tempo, Bompiani, Milano, 1992 e ristampe;

- Eleonora Bairati - Anna Finocchi, Arte in Italia, Loescher, 1987, e ristampe;

- Rita Scrinieri, L'arte e la storia dell'arte, Minerva Italica, 2002.

N.B.: Per motivi diversi sono sconsigliabili i manuali di Adorno e Argan.

b) Il Candidato dovrà inoltre preparare uno a scelta tra i seguenti libri o saggi (2 per gli studenti non frequentanti):

- Xavier Barral i Altet, Contro l'arte romanica? Saggio su un passato reinventato, Jaca Book, Milano, 2009;

- Michael Baxandall, Pittura ed esperienze sociali nell'Italia del Quattrocento, Einaudi, Torino, 1978;

- Luciano Bellosi, Buffalmacco e il Trionfo della Morte, Einaudi, Torino, 1974;

- Ferdinando Bologna, La pittura italiana delle origini, Editori Riuniti, Roma, 1962 e 1978;

- Enrico Castelnuovo, Un pittore italiano alla corte avignonese. Matteo Giovannetti e la pittura in Provenza nel sec. XIV , Einaudi, Torino, 1962 e 1991;

- Andrea De Marchi, Gentile da Fabriano. Un viaggio nella pittura italiana alla fine del gotico, Federico Motta Editore, Milano, 1992;

- Otto Demus, L'arte bizantina e l'Occidente, a cura di F. Crivello, Einaudi, Torino, 2008;

- Chiara Frugoni (a cura di), Benedetto Antelami e il battistero di Parma, Einaudi, Torino, 1995;

- Cesare Gnudi, L'arte gotica in Francia e in Italia, Einaudi, Torino, 1982;

- Jean Hubert - Jean Porcher - Wolfgang Fritz Volbach, L'impero carolingio, Rizzoli (serie “Il mondo della figura”), Rizzoli, Milano, 1968;

- Ernst Kitzinger, Alle origini dell'arte bizantina. Correnti stilistiche nel mondo mediterraneo dal III al VII secolo, Jaca Book, Milano, 2005;

- Roberto Longhi, Fatti di Masolino e di Masaccio, (1940), in Opere complete di Roberto Longhi, VIII/1, Sansoni, Firenze 1975, pp. 3-70;

- Willibald Sauerländer, Il mondo gotico. Le cattedrali gotiche 1140-1260, Rizzoli (serie “Il mondo della figura”), Milano, 1989;

- Meyer Shapiro, Arte romanica, Einaudi, Torino, 1988;

- Pietro Toesca, La pittura e la miniatura nella Lombardia, (1912), Einaudi, Torino, 1987 (pp. 72-181);

- Carlo Volpe, La pittura riminese del '300, Spagnol, Milano, 1965;

- Carlo Volpe, Pietro Lorenzetti, a cura di M. Lucco, Electa, Milano, 1989;

- Federico Zeri, Due dipinti, la filologia e un nome. Il Maestro delle Tavole Barberini, Einaudi, Torino, 1961.

N.B.: Altre letture che rispondano a particolari interessi del Candidato potranno essere concordate direttamente con il Docente.

 

2) Modulo di approfondimento

In generale, per una conoscenza del percorso di Giotto:

- Luciano Bellosi, Giotto e la sua eredità, Scala Group, Firenze, 2007 (la prima edizione messa in commercio dal "Sole-24 ore"); in alternativa, dello stesso autore: Giotto, La Scala, Firenze, 1981 e successive edizioni. Potranno essere utilizzate altre monografie in commercio su Giotto (nelle serie "I classici dell'arte" Rizzoli; "I gigli dell'arte" Cantini, ecc.).

Inoltre:

- Giotto. Bilancio critico di sessant'anni di studi e ricerche, catalogo della mostra a cura di A. Tartuferi, Giunti, Firenze, 2000 (specialmente i saggi di A. Tartuferi, L. Bellosi e M. Boskovits, e le schede delle principali opere considerate);

Per un approfondimento suggerito ai più volonterosi:

- Giovanni Previtali, Giotto e la sua bottega, Fabbri, Milano, 1974 e 1993;

- Serena Romano, La O di Giotto, Electa, Milano, 2008;

- Giotto e le arti a Bologna al tempo di Bertrando del Poggetto , a cura di Massimo Medica, catalogo della mostra (Bologna), Silvana Ed., 2005.

Metodi didattici

Oltre che attraverso lezioni frontali, il corso prevede sopralluoghi di studio con il Docente dedicati alla visita di complessi monumentali e di musei, da considerare parti integranti del corso stesso.

Sono previsti dei Seminari, di cui si darà notizia all'inizio del corso e la cui preparazione potrà sostituire i testi previsti al punto 1/b.

Modalità di verifica e valutazione dell'apprendimento

La verifica della parte istiuzionale (1) prevede dapprima una prova scritta consistente nel riconoscimento di 10 immagini (non scelte necessariamente tra quelle illustrate sul manuale), delle quali il Candidato dovrà individuare, se non l'autore, le coordinate storico-geografiche e stilare un breve commento in base a un formulario distribuito dal Docente. Superata tale prova, nella stessa o in altra sessione il Candidato dovrà sostenere un colloquio sulle letture a scelta e su due argomenti di arte medievale specificamente individuati dal Candidato in qualunque area geografica (un edificio, un museo o una sezione di esso, un monumento, un'opera d'arte di particolare rilievo), dei quali si richiede una conoscenza diretta e un approfondimento bibliografico su testi da lui reperiti (guide, volumi monografici, ecc.). Nel corso dello stesso colloquio si procederà alla verifica dell modulo di approfondimento (2). A discrezione del Candidato, è possibile sostenere la prova orale nella stessa sessione anche qualora non sia stata superata la prova scritta. In questo caso il voto ottenuto in quest'ultima farà media col voto finale.

Strumenti a supporto della didattica

Lezioni frontali con proiezione di immagini digitalizzate, che, secondo modi da definire, saranno messe a disposizione degli studenti.

Orario di ricevimento

Consulta il sito web di Daniele Benati