00951 - STORIA DELL'ARTE CONTEMPORANEA

Conoscenze e abilità da conseguire

Il corso intende dare gli strumenti di base per un'attività critica e storica nell'ambito dell'arte contemporanea. I giovani studiosi sono sensibilizzati all'acquisizione degli strumenti ermeneutici che permettano di comprendere i fenomeni artistici della contemporaneità al contempo attraverso le proprie coordinate psicologiche e culturali e tramite la conoscenza approfondita dei contesti storici e sociologici in cui le opere d'arte e le tendenze artistiche hanno avuto origine.

Contenuti

Parte storica:

Dal Romanticismo al Simbolismo
Percorsi sintetici attraverso l'arte europea dell'Ottocento

Tale parte del corso si propone di dare una visione introduttiva e sintetica dell'arte contemporanea tematizzando un percorso che inizia col Romanticismo, per poi proseguire col Realismo, il Preraffaellismo, l'Impressionismo, il Neoimpressionismo e il Simbolismo.

Parte monografica:

Movimenti e poetiche dell'arte occidentale contemporanea
dall' Espressionismo tedesco alle Neoavanguardie

Questa parte del corso intende tematizzare le vicende di maggior rilievo dell'arte occidentale contemporanea del XX secolo mettendo a punto un itinerario che partendo dall'Espressionismo tedesco giunge fino alla metà del XX secolo (con l'Espressionismo astratto americano e l'Informale europeo). Si tratta di un'epoca decisiva per l'identità stessa della contemporaneità in quanto in questi decenni si è manifestato non solo un rifiuto del naturalismo e del realismo, ma altresì, come è noto, il sorgere dei grandi movimento d'avanguardia (quali l'Espressionismo, il Cubismo, il Futurismo, l'Astrattismo, il Dadaismo, il Surrealismo...) e di altre tendenze sorte successivamente (come l'Espressionismo astratto o il Muralismo messicano) che con quei movimenti hanno dialogato in una prospettiva critica di innovazione. Ma questo percorso, parallelamente all'analisi dei lineamenti essenziali delle suddette tendenze, costituirà l'occasione per considerare analiticamente la poetica artistica di alcuni grandi artisti di questa epoca - una delle più appassionanti e coinvolgenti di tutta la storia dell'arte - quali Picasso, Matisse, Chagall, Modigliani, Soutine, Grosz, Balthus, Brancusi, Giacometti, Moore...

Testi/Bibliografia

Bibliografia generale relativa ai contenuti del corso:

AA.VV, Modern Art, Thames and Hudson
R. Barilli, Scienza della cultura e fenomenologia degli stili, BUP
A. Breton, Manifesti del Surrealismo, Einaudi
A. De Paz, Avanguardie storiche e dintorni, Tendenze e poetiche dall'Espressionismo tedesco all'Art brut, Liguori Editore
R. Hughes, The shock of the New, British Broadcasting Corporation
G. Steiner, Grammatiche della creazione, Garzanti
T. Tzara, Manifesti del Dadaismo, Einaudi
D. Wheeler, Art since Mid-century, 1945 to the present, The Vendome Press

UNA BIBLIOGRAFIA PIÙ SPECIFICA PER LA PREPARAZIONE DELL' ESAME SARÀ FORNITA AL TERMINE DELLE LEZIONI.

Metodi didattici

Il corso prevede uno svolgimento al contempo teorico e pratico con applicazioni specifiche soprattutto alle opere artistiche della contemporaneità considerate come sintesi significative di molteplici istanze linguistico-strutturali, storico-sociologiche e psicanalitiche.

Modalità di verifica e valutazione dell'apprendimento

I partecipanti al corso sono continuamente invitati, con l'assistenza del docente - oralmente e tramite elaborati scritti - a proporre interpretazioni personali delle opere artistiche oggetto di studio, attraverso molteplici metodologie critiche e soprattutto quelle di carattere linguistico-strutturale, storico-sociologico, psicanalitico e decostruzionista.

Strumenti a supporto della didattica

Diapositive, videoproiettore, paper stampati distribuiti ad ogni studente, commenti musicali di sussidio alle immagini delle opere d'arte.

Orario di ricevimento

Consulta il sito web di Alfredo De Paz