Silvia Grandi

Tesi di Laurea Magistrale

• "Bad" Painting, 1978. Considerazioni sull'arte alle soglie della postmodernità
• "Outside the White Cube". L'attività della galleria L'Attico di Bruno e Fabio Sargentini dal 1957 al 1978.
• “To wake the morn, and sentinel the night”: arte digitale e nft
• Afranio Metelli, l'artista eclettico sconosciuto
• Ana Mendieta, an Earth-body artist
• Armonia, collaborazione e funzionalità: un confronto tra la Red House di William Morris e El Capricho, Casa Vicens e Palau Güell di Antoni Gaudí.
• Arte nello spazio-tempo pubblico. Il caso della città di Stoccolma
• Carta stampata e tavole digitali: il fumetto e l'epoca dell'informatica
• Chirurgie visive: l'estro bolognese passa anche dal collage
• Cosmografia nomade dell'arte di Saraceno
• Dal corpo proprio al corpo altrui: Piero Manzoni e il pubblico attivo
• Dalle strade alle esposizioni. L'evoluzione della Street Art
• Fusioni tra cinema documentario e videoarte: Il cinema ibrido di Yuri Ancarani
• FUTURO DEL CINEMA ANIMATO: progettazione grafica o mero automatismo?
• Gianluigi Toccafondo. Animazione italiana tra sperimentale e industriale (1989-2022)
• Hermann Nitsch. ll Teatro delle Orge e dei Misteri. La scomposizione di un rito
• I debiti ideologici di Marshall McLuhan verso Filippo Tommaso Marinetti
• Il Gioiello Art Nouveau
• Il movimento preraffaellita in Inghilterra: il caso di Wightwick Manor
• Il tema del corpo nella videoarte italiana tra gli anni Settanta e Duemila
• Il versante trascendentale dell'Espressionismo astratto: un confronto tra Mark Rothko e Barnett Newman.
• Il video musicale negli anni '80. Il caso di Anton Corbijn per i Depeche Mode
• Immaginari di Internet nella realtà: Arte, Rete e Post-Internet
• Immaginario polimorfo: (de)costruzione identitaria nell'arte contemporanea
• Influenze filosofiche sulle opere linguistiche di Joseph Kosuth e Bruce Nauman. Un confronto con Ludwig Wittgenstein
• John Cage, in pace con il mondo e con l'assurdo. Percorso e influenza sul suolo italiano
• L'Aemilia Ars: oltre una semplice trama
• L'ambientazione della scrittura nel contesto artistico italiano del XX secolo
• L'arte del videoclip: evoluzione e caratteristiche
• L'arte femminista come rivoluzione culturale
• L'arte sotto forma di audiovisivo come strumento di integrazione ed emancipazione sociale
• L'artivismo di Giacomo Verde: come l'arte in video può cambiare le prospettive individuali e sociali.
• Le immagini in movimento di Yuri Ancarani: sperimentazioni tra realtà, finzione ed esperienze museali
• Le installazioni d'arte contemporanea in Piazza Signoria a Firenze. Dal centro alla rete città
• L'incursione dell'artista contemporaneo nel "fashion system": contaminazioni tra arte e moda nel XXI secolo.
• L'intelligibilità del vuoto: il superamento della materialità in Yves Klein e Vittorio Sereni.
• LUIGI ONTANI. Dall’immaterialità alla ceramica: Le ErmEstetiche e le Sculture polimorfe
• Nam June Paik, Fluxus e l'esperienza multimediale delle Neoavanguardie
• Oltre il white cube. Spazi indipendenti milanesi per l’arte contemporanea, dagli anni ’60 ad oggi.
• Oltre lo spazio museale: Safe and Sound di Aldo Giannotti al MAMbo
• Per un'evoluzione dell'Arte urbana. Dal fenomeno clandestino al festival
• Performance e fotografia: Luigi Ontani e i suoi personaggi
• Performing Video Art. Il Video come Medium Creativo nella Performance Art
• POST HUMAN: UNA NUOVA ESTETICA. Tendenze e sviluppi nelle arti visive contemporanee.
• studio sull'uomo, l'arte e l'universo
• Sviluppo delle ricerche ambientali del Gruppo T: i casi di Davide Boriani e Gianni Colombo
• Triennale Milano: un'esperienza di mediazione
• Videoarte in divenire: la rivoluzione dei digital software non-linear editing e i suoi sviluppi
• Videoarte: origini, linguaggi e critica sociale
• Vittorio Basaglia, basi per un catalogo ragionato
• Vittorio Zecchin e l'arte decorativa a Venezia: influenze e novità
• Yayoi Kusama: arte come dissenso (1945-1969)