Giacomo Manzoli: curriculum vitae
Nato a Bologna il 24/12/1968
Posizione:
Professore ordinario del Gruppo Scientifico-Disciplinare 10/PEMM-01, Arti performative, musicali, cinematografiche e mediali.
Dipartimento delle Arti, Università di Bologna
Via Barberia 4, 40123, Bologna
giacomo.manzoli@unibo.it [mailto:giacomo.manzoli@unibo.it] ; +39 339 4381732
Professore ordinario di Cinema, Fotografia, Televisione, dal 2014, presso l’Università di Bologna dove insegna Storia del Cinema Italiano e dove è stato eletto per ricoprire la carica di Consigliere di Amministrazione nel quadriennio 2024-2028. Nello stesso Ateneo, dal marzo 2018 al marzo 2024, è stato Direttore del Dipartimento delle Arti (DAR) e del Centro di Ricerca per l’Interazione con le Industrie Culturali e Creative (CRICC). E’ stato eletto membro del Senato Accademico dell’Università di Bologna come rappresentante dei Direttori di Area Umanistica dal 2018 al 2021. E’ inoltre (dal 2022) Presidente della Consulta Universitaria del Cinema (CUC), l’associazione che riunisce gli accademici italiani nel campo dell’audiovisivo, membro del Comitato Scientifico del Centro Sperimentale di Cinematografia-Cineteca Nazionale e (dal 2024) Consigliere di Amministrazione della Fondazione Emilia-Romagna Teatri (ERT).
Coinvolto in molteplici progetti di ricerca da bandi competitivi, attualmente è responsabile di unità per il Progetto di Rilevante Interesse Nazionale (PRIN 2022) dal titolo “Survey on the community of screenwriters in the Italian audiovisual industry: writing practices, training models, gender dynamics”, ancora responsabile di unità per il progetto “Creativity and Intangible Cultural Heritage”, nell’ambito dello Spoke 2 del Progetto PNRR – Changes (2022). Infine, responsabile del partenariato dell’Università di Bologna nel Progetto “Art in Transition. Le arti tra sostenibilità ambientale e innovazione digitale” (2024), sostenuto da MUR nell’ambito dei finanziamenti destinati all’internazionalizzazione degli istituti di istruzione superiore artistica e musicale (AFAM) di cui è capofila l’Accademia di Belle Arti di Bologna.
E’ stato professore a contratto o visiting professor presso le Università di Urbino, l’Università Cattolica di Milano, Brown University (USA), Tongji University di Shanghai. E’ stato membro del Consiglio Universitario Nazionale (CUN) dal 2011 al 2014, ha presieduto il corso di Laurea DAMS e coordinato il corso di Laurea Magistrale in Cinema, Televisione e Produzione Multimediale.
Ha fatto inoltre parte del Comitato scientifico per l’introduzione del cinema nella scuola di MIUR e MiBACT. E’ stato membro del Gruppo Esperti Valutatori (GEV) di ANVUR per la VQR 2015-2019, membro del "Gruppo di Lavoro per i libri e le riviste scientifiche e di fascia A dell'Area 10" presso ANVUR, membro del Comitato di Selezione (CdS) del CNGR per la valutazione dei Progetti di Ricerca di Interesse Nazionale (PRIN 2018-2019).
E’ stato Presidente dell’Istituto Storico Parri di Bologna dal 2018 al 2020, E’ stato Membro del CdA della Fondazione Cineteca di Bologna e della Fondazione Istituto Gramsci dell’Emilia-Romagna ed è attualmente membro del Comitato Scientifico del medesimo IGER, nonché membro del nucleo di valutazione della Film Commission della Regione Emilia-Romagna.
Fra i volumi scritti e curati: Voce e silenzio nel cinema di Pier Paolo Pasolini, Pendragon, Bologna, 2001; Cinema e letteratura, Carocci, Roma, 2003; Da Ercole a Fantozzi. Cinema popolare e società italiana dal boom economico alla neotelevisione (1958-1976), Carocci, Roma, 2012 (vincitore del Premio Limina 2014 per il miglior libro italiano di studi sul cinema); con M. Cucco, Il cinema di Stato, il Mulino, Bologna, 2017.
I suoi interessi di ricerca riguardano la storia del cinema italiano nel rapporto con le altre arti, analizzata anche attraverso gli strumenti dei cultural studies e dei production studies. Particolare attenzione viene riservata al rapporto fra cultura popolare audiovisiva e società, alla circolazione nazionale e internazionale di modelli attraverso i media e al ruolo delle politiche di finanziamento pubblico nel determinare le forme simboliche prevalenti in campo cinematografico e artistico.
Titoli accademici
1987 -Maturità classica, conseguita presso il Liceo Galvani di Bologna.
1996 -Laurea in DAMS, presso l'Università degli Studi di Bologna, con tesi dal titolo "Oralità e vocalità nel cinema di Pier Paolo Pasolini" (110 con Lode - Relatore Prof. Antonio Costa, correlatore Prof.ssa Maria Luisa Altieri Biagi).
2000 -Dottorato di Ricerca in Discipline dello Spettacolo, presso l'Università di Bologna (XII ciclo) con una tesi dal titolo "Lineamenti di storia del cinema comico muto italiano (1909-1915)". 2000/2001 -Titolare di assegno di ricerca, dall'1/11/1999 al 30/10/2001, presso il Dipartimento di Musica e Spettacolo dell'Università di Bologna.
2002 - E' Ricercatore del raggruppamento disciplinare L-Art./06 (Cinema, Fotografia, Televisione) dall'1/3/2002, presso la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Bologna.
2005 – E' chiamato a ricoprire il ruolo di Professore Associato dalla Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Bologna dall'1/10/2005.
2013 – Ha conseguito l’abilitazione scientifica nazionale a professore di I fascia (con giudizio unanime dei cinque commissari) nella prima tornata concorsuale (2012).
2014- E’ chiamato a ricoprire il ruolo di Professore Ordinario presso il Dipartimento delle Arti, Università di Bologna.
Attività didattica
2001-2008– E' titolare come docente a contratto dell'insegnamento di Forme e linguaggi dell'audiovisivo presso il Corso di Laurea specialistica. di Tecnica Pubblicitaria della Facoltà di Sociologia dell'Università di Urbino.
2001- E' titolare come docente a contratto dell'insegnamento di Istituzioni di Storia del Cinema, presso il Corso di Laurea Dams della Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Bologna.
2003-2008 – E' titolare per affidamento dell'insegnamento di Istituzioni di Storia del Cinema presso il Corso di Laurea Dams dell'Università di Bologna.
2004 a oggi – E' titolare per affidamento dell'insegnamento Forme audiovisive della cultura popolare presso il Corso di Laurea Specialistica in Cinema, televisione e tecnologie multimediali dell'Università di Bologna.
2005 a oggi – E' titolare degli insegnamenti di Istituzioni di Storia del Cinema e Forme Audiovisive della Cultura Popolare (Università di Bologna), supplente degli insegnamenti di Forme e Linguaggi dell'Audiovisivo (Università di Urbino) e Storia dei linguaggi mediali (Università Cattolica del Sacro Cuore, Milano).
2006 - Docente a contratto di Cinema presso il Master dell'Istituto per la Formazione al Giornalismo di Urbino
2011- E' invitato a svolgere un corso seminariale sul tema "Current Italian Cinema" presso la Tongji University di Shanghai, Cina.
2011- E' titolare del corso "Modernity Italian Style" presso Brown University (Providence, R.I., USA).
2017 – E' titolare, in qualità di visiting professor, del corso di Modernity Italian-Style presso Brown University (Providence, USA).
Incarichi istituzionali
2005 – E' eletto rappresentante dei Ricercatori nella Giunta e Coordinatore della Sezione Cinema del Dipartimento di Musica e Spettacolo dell'Università di Bologna.
2007 – E' eletto Presidente del Corso di Laurea D.A.M.S. della Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Bologna (dall'1/11/2007).
2008-2012 E' eletto Presidente della Commissione Didattica della Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università di Bologna.
2008-2012 E' nominato delegato per l'orientamento della Facoltà di Lettere e Filosofia.
2009-2012 E’ vicedirettore del Dipartimento di Musica e Spettacolo dell’Università di Bologna.
2011-2012 E' nominato membro del Consiglio di Amministrazione della Cineteca del Comune di Bologna, incarico che ricopre fino alla conversione dell'Ente in Fondazione.
2010- E' nominato membro del Comitato Scientifico per l'attuazione della LR 13/99 sui finanziamenti al settore spettacolo della Regione Emilia-Romagna.
2011-2015- E' eletto membro del Consiglio Universitario Nazionale (CUN).
2012-2016- E’ nominato membro del Consiglio di Presidenza della Scuola di Lettere e Beni Culturali (Università di Bologna)
2012- E' eletto Coordinatore del Corso di Laurea Magistrale in "Cinema, televisione e produzione multimediale" dell'Università di Bologna.
2015- E’ nominato membro del Gruppo Esperti della Valutazione (GEV) di Area 10 dell’Agenzia Nazionale di Valutazione del Sistema Universitario e della Ricerca (ANVUR).
2016-2017 – E' nominato membro del panel di Area 10 della VRA (Valutazione della Ricerca di Ateneo) dell'Università di Bologna.
2016 – E' nominato membro del Comitato Scientifico per “Il cinema a scuola”, istituito da MIBACT (Ministero dei Beni e delle attività culturali e del turismo) e da MIUR (Ministero dell'Istruzione, dell'Università e della Ricerca).
2017-2019 – E’ nominato membro del Gruppo di valutazione per i libri e le riviste scientifiche (Area 10) dell’Agenzia Nazionale di Valutazione del Sistema Universitario e della Ricerca (ANVUR).
2018-2024 – E’ eletto Direttore del Dipartimento delle Arti dell’Università di Bologna.
2018-2021 – E’ eletto come rappresentante dei Direttori di Area 10 nel Senato Accademico dell’Università di Bologna.
2020-2024 – E’ Direttore del Centro di Ricerca per l’Interazione con le Industrie Culturali e Creative.
2022-2026 – E’ eletto Presidente della Consulta Universitaria del Cinema.
2024 – E’ eletto Membro del Consiglio di Amministrazione dell’Università di Bologna.
Attività scientifica
Riviste e collane editoriali:
- Già redattore delle riviste “Fotogenia”, “Cineforum”, “Cineteca”, e “Bianco & Nero” (Centro Sperimentale di Cinematografia), è attualmente co-direttore della rivista “Schermi. Storie e culture del cinema e dei media in Italia” (Università di Milano), membro dei consigli di direzione delle riviste “Studi Culturali” e “Intersezioni” (il Mulino), “Sociologia della Comunicazione (Franco Angeli), membro dell’advisory board della rivista “The Italianist" (Universities of Cambridge, Leeds and Reading), del comitato scientifico di “L’Avventura” (il Mulino). Fa parte del comitato scientifico delle collane “Italiana” (il Castoro Cinema) e “Cinema Paperbacks” (Carocci), “Italian Frames” (Mimesis International).
Progetti di ricerca:
- Ha fatto parte del progetto di ricerca cofinanziato del MIUR “Le tecnologie del cinema. Le tecnologie nel cinema” (2002-2006). Tra il 2017 e il 2019 ha diretto la ricerca dal titolo “Global Italy. Circolazione e ricezione internazionale delle narrazioni intermediali relative alla realtà italiana contemporanea” (finanziamento Almaidea, Università di Bologna). Ha ottenuto il finanziamento ISA Topic 2019 dell’Università di Bologna per un progetto su “Identità mediali, popular music, tv e populismo” (con L. Barra, M. Santoro e M. Solaroli). Tra il 2021 e il 2023 ha diretto la ricerca “A ciascuno il suo: racconti locali e nazionali del cinema italiano contemporaneo” (finanziata da Mediaset). E’ attualmente responsabile dell’Unità locale dello Spoke 2 del PE 5 della ricerca PNRR dal titolo “Creativity and Intangible Cultural Heritage” e del Progetto di Rilevante Interesse Nazionale (PRIN 2022) dal titolo “Survey on the community of screenwriters in the Italian audiovisual industry: writing practices, training models, gender dynamics”, Infine, è responsabile del partenariato dell’Università di Bologna nel Progetto “Art in Transition. Le arti tra sostenibilità ambientale e innovazione digitale” (2024), sostenuto da MUR nell’ambito dei finanziamenti destinati all’internazionalizzazione degli istituti di istruzione superiore artistica e musicale (AFAM) di cui è capofila l’Accademia di Belle Arti di Bologna.
Dottorato di ricerca
- E’ stato membro dal 2002 al 2024 del collegio del Dottorato di Ricerca in Arti Visive, Performative e Mediali (già Cinema, Musica, Teatro e precedenti denominazioni). E’ atato membro fino al 2024 del Collegio del Dottorato in “Arti, Storia e Società” dell’Università di Bologna ed è attualmente membro del Collegio del Dottorato Nazionale in “Immagine, Linguaggio, Figura” (sede amministrativa: Università Statale di Milano). E’ stato tutor delle tesi di Dottorato dei Dott. Francesca Negri, Francesca Masoero, Satoko Ishida (in co-tutela col prof. Tadahiko Wada), Francesco Farinelli e Dalila Missero.
Convegni:
Ha partecipato a oltre cento convegni e tenuto conferenze in Italia e all'estero. Fra le comunicazioni e le lectures più significative:
"Scrittura ad alta voce. La questione dell'oralità in Pasolini fra letteratura e cinema", in Pasolini Futures (International Symposium), presso Department of Italian Studies, Brown University, Providence, 2-4 Maggio 1996.
"Il Dottor Stranamore", in Kubrick e le sue fonti (Convegno), presso Dipartimento di Musica e Spettacolo, Università di Bologna, Bologna, 29-30 Aprile 1998.
“Citazioni corporali” in La citazione (Convegno Internazionale), presso Centro Internazionale di Semiotica e Linguistica dell’Università di Urbino, Urbino, 16-18 luglio 2001.
“Fra storiografia e restauro: il progetto A nuova luce”, in Per la storia del cinema italiano: interrogativi e riflessioni (Convegno), presso Associazione Italiana per le Ricerche di Storia del Cinema, Napoli, 7-8 dicembre 2001.
“La regressione come modernità estrema”, in La dialettica della modernità nel cinema sonoro italiano (Convegno), presso Scuola Nazionale di Cinema/Consulta Universitaria del Cinema, Roma, 14-15 dicembre 2001.
"Maschere in serie", in Il film e i suoi multipli (International Conference), presso Dipartimento di Storia e Tutela dei Beni Culturali, Università di Udine, Udine, 21-24 Marzo 2002.
“Sexual Revolution on Film”, in Revolution in American Culture (Convegno internazionale), presso Université Paris III, Parigi, 6-8 giugno 2006.
“ Realism, Modernism and Postmodernism: Notes on Fredric Jameson's Period Theory”, in The Ages of Cinema (Convegno Internazionale), presso Università di Udine, Udine, 20-22 marzo 2007.
“Pier Paolo Pasolini's Heritage in Italian Contemporary Cinema”, in Politics on Film (Convegno Internazionale), presso Kadir Has Universitesi, Istanbul, 21-23 maggio 2007.
"Thank You for Smoking", in The Biennial Conference of American Studies, Berkeley, 21-23 June 2008.
"Aldo Fabrizi after Rossellini: a Popular Icon of Christian Democrat Post-war Propaganda", in Popular Italian Cinema (an International Conference), King's College, University of London, 27-29 May 2009 (as Keynote Speaker);
"Italian Film Factory", in The American Association for Italian Studies XXXII Annual Conference, College of Charleston, 3-5 May 2012 (as Special Guest);
“Apparato e forme simboliche nel cinema italiano contemporaneo”, in The fourth annual Film Symposium on new trends in contemporary Italian cinema, Department of French and Italian, Indiana University, Bloomington, 17-20 April 2013 (as Keynote Speaker);
“Contemporary Italian cinema: styles, topics, and the mode of production”, in A Controversial Identity: Cinema in Contemporary Italy, Department, Whitney Humanities Center, Yale University, New Haven, 19-20 April 2013;
“Nuovo cinema politico (Roundtable)”, in American Association for Italian Studies Annual Convention, University of Zurich, 23-25 May 2014; "Contemporary Italy in Italian Cinema", in Italian Library Days, DGT-European Commission, Brussels/Luxembourg, 20-21 October 2014; “Quando c’era Mastroianni: l’icona e il personaggio nella cultura popolare italiana dagli anni Sessanta a oggi” in Marcello Mastroianni. Italian Style, International Icon, Università degli Studi di Torino, Torino, 5-8 novembre 2014 (as Keynote Speaker); Libri a catinelle. Le matrici letterarie del cinema italiano contemporaneo, in La letteratura italiana e le arti, XX Congresso dell'Associazione degli Italianisti (ADI), Napoli, 10 settembre 2016 (sessione plenaria); The Cinematic Landscape of Bologna, Wesleyan College, 10 aprile 2017; L’auctoritas, la propaganda, la critica: il film essay italiano dal fascismo al Dopoguerra, Conferencia Inaugural, VI Jornadas de Cine y Patrimonio, Universidad de Murcia, 2/4 maggio 2018.
“The Eternal Temptation of Pupulism in Italian Cinema” (keynote lecture), Department of Italian Studies e Department of Communication Arts, University of Wisconsin, Madison, 4 aprile 2024.
Altre comunicazioni e convegni fra le più recenti: "Tradizione e provocazione: l'umorismo ebraico nel cinema contemporaneo", in XIII Giornata della Cultura Ebraica, Museo Ebraico, Bologna, 2 settembre 2012; "Prove tecniche di ipermediazione: da Sandokan ai Pirati dei Caraibi", in Arts Media Future. L'innovazione culturale e tecnologica nelle arti e nello spettacolo, Convegno internazionale di Studi, Università di Messina, Noto, 3-4 ottobre 2012; "Da Alexander a Jason Bourne: anabasi e catabasi nel cinema contemporaneo", in Mythimedia: il mito greco nella cultura contemporanea, Convegno internazionale, Università di Bologna, Ravenna, 8 novembre 2012; “Forever Young: Federico Moccia’s Brand and Italian Teen Movies”, in 33rd American Association for Italian Studies Annual Conference, University of Oregon, Eugene, 10-14 April 2013; “Il Giappone nel titolo”, in Tradition, translation, transformation: Tradizione, traduzione, trasformazione, Tokyo University of Foreign Languages/Università di Bologna, Bologna, 5-6 Maggio 2014; “The Opposite of Popular. The Symbolic Forms of Public Funded Italian Cinema” (con Andrea Minuz), in Creative Energies, Creative Industries, Annual Conference of the European Network for Cinema and Media Studies, Milan, 19-22 giugno 2014;
Ha ideato e curato assieme a P. Noto la prima edizione del convegno internazionale Critica della critica, Università di Bologna, 31 gennaio-1 febbraio 2013.
Ulteriori attività:
dal 1997 svolge attività didattica, di progettazione e coordinamento nell'ambito dei Corsi di Formazione Insegnanti organizzati dall'Agis dell'Emilia-Romagna e delle Tre Venezie con il Dipartimento di Musica e Spettacolo.
- Dal 1995 collabora con le attività di restauro e promozione della Cineteca del Comune di Bologna per la quale ha curato rassegne nazionali e internazionali.
- Dal 2010 è collaboratore del quotidiano La Repubblica (edizione di Bologna).
- Dal 2015 al 2018 è membro del Nucleo di Valutazione del Fondo per l’Audiovisivo della Regione Emilia-Romagna.
- Dal 2015 al 2023 è membro del Consiglio di Amministrazione dell’Istituto Gramsci.
- Dal 2018 al 2022 è nominato Presidente dell’Istituto Storico Parri di Bologna.
- Dal 2022 è membro del Consiglio di Amministrazione della Fondazione Bottega Finzioni.
- Dal 2024 è membro del Consiglio di Amministrazione e del Comitato Scientifico del Segretariato Europeo per le Pubblicazioni Scientifiche (SEPS).
- Dal 2024 è membro dell’Accademia delle Scienze dell’Istituto di Bologna.
- Dal 2024 è membro del Comitato Scientifico del Centro Sperimentale di Cinematografia (SCS) di Roma.
- Dal 2025 è nominato membro del Consiglio di Amministrazione della Fondazione Emilia-Romagna Teatri.
- Dal 2026 è nominato membro dell’Accademia Clementina di Bologna.
PRINCIPALI PUBBLICAZIONI
Saggi in rivista.
-Bibliografia, in M. Dall'Asta e G. Pescatore, Il colore nel cinema, FOTOGENIA, n. 1, 1994
-Corpi patetici: l'estasi malinconica di (Tim) Burton, GARAGE, n. 4, 1995
-La bella maledetta: Leni Riefenstahl, CINEFORUM, n. 358, 1996
-e Vincenzo Bagnoli, Intorno a Rapsodia Satanica, poema cinema-musicale, CINEGRAFIE, n. 9, 1996
-Talking Heads: Mr. T., la scrittura e la tecnica, GARAGE, n. 6, 1996
-Tertium datur. Sam Raimi e i fratelloni, GARAGE, n. 9, 1997.
-La camera alta, in CINEFORUM, n. 365, 1997
-La morte di JFK: il privilegio esorbitante di ripeterla, in CINEFORUM, n. 369, 1997
-Overlook (over-book), GARAGE, n. 12, 1998
-Ritorno a Cop Land, CINEFORUM, n. 376, 1998
-Iperboli melodrammatiche, GARAGE, n. 15, 1999
-Barocco siciliano: il cinema di Giuseppe Tornatore, in Gaetana Marrone (a cura di), ANNALI D’ITALIANISTCA, Princeton, University of Princeton, 1999.
-e Roy Menarini, Pinocchio, in Michele Canosa, Antonio Costa (a cura di), FOTOGENIA, n. 4, 1999
-Alejandro Jodorowsky, in CINEFORUM, n. 398, 2000.
-Parodia, CINEFORUM, n. 401, 2001
-Un affollato rito wagneriano, La nave di Gabriellino D'Annunzio e Mario Roncoroni, LA VALLE DELL’EDEN, n. 6, 2002
- Gli inconvenienti di un modo di rappresentazione instabile. Un plagio insolito del 1912, IMMAGINE, n.s., n. 43-44, 2001
- e Michele Canosa, La grande passione di Mario Almirante, IMMAGINE, n.s., n. 49, 2001.
- e Guglielmo Pescatore, L’arte del risparmio: stili e tecnologia, BIANCO & NERO, n. 549, 2004
- Atti puri: Carmelo Bene sportivo, CINEFORUM, n. 437, 2004.
- Non aprite quelle porte. Le dimore inquiete dell’horror postmoderno, CINEFORUM, n. 442, 2005.
- Buried Treasure, l'osceno tesoro, LA VALLE DELL'EDEN, n. 16, 2006.
- Fashion Movie, CINEFORUM, Vol. 465, 2007.
- Iconografia western all'italiana, BIANCO & NERO, Vol. 558, 2007.
- Il cinema italiano (e i suoi concorrenti) nelle sale e altrove, CINEFORUM, Vol. 463, 2007
- Italians do it worse. La crisi della mascolinità nella commedia erotica italiana degli anni Settanta, LA VALLE DELL'EDEN, Vol. 19, 2007.
- Perdersi su un'isola. La 25a ora: da David Benioff a Spike Lee, LA VALLE DELL'EDEN, Vol. 18, 2007.
- La storia e la mitologia in sintesi. Cottafavi alla conquista dei generi, BIANCO & NERO, Vol. 559, 2007.
- Un palcoscenico ideale per il Teatro di Parola pasoliniano: la televisione, CULTURE TEATRALI, n. 19, 2008.
- La commedia agra. Note su Luciano Bianciardi e la commedia italiana, STUDI NOVECENTESCHI, Vol. 75, 2008.
- I 100 film canonici e la chimera del salvataggio. Comunità immaginate e identità fittizie nelle politiche culturali delle istituzioni italiane, STUDI CULTURALI, n. 2, 2008.
- Il carnevale di Venezia, BIANCO & NERO, n. 563, 2009
- La nascita del fandom come imitazione e identificazione. L'assassinio del facsimile Jesse James per mano della copia conforme Robert Ford, LA VALLE DELL'EDEN, n. 23-24, 2010.
- Il cinema in Emilia-Romagna, QUADERNI DEL CSCI, vol. 6, 2010
- Il giusto prezzo, CINEFORUM, vol. 503, 2011.
- - Fascia A come Andromeda. Lo straordinario caso dei film& media studies secondo ANVUR, ROARS REVIEW, 27/09/2012; http://www.roars.it/online/fascia-a-come-andromeda-lo-straordinario-caso-dei-film-media-studies-italiani-secondo-anvur/
- Tradizione letteraria e modernità televisiva: ricezione e fandom del Sandokan di Sollima, BIANCO & NERO, vol. 572, 2012.
- La rappresentazione degli anni Ottanta nel cinema italiano contemporaneo, CINEMA E STORIA, vol. 1, 2012.
- e Francesca Negri, Il cinema politico italiano tra marketing e web, ANNALI D'ITALIANISTICA, vol. 30, 2012.
- Amore familiare: cugine, zie, sorelle, sexy parenti, QUADERNI DEL CSCI, vol. 9, 2013.
- Politica e mercato nel cinema italiano, THE ITALIANIST, vol. 33, 2013.
- Crisi e mascheramento della sessualità maschile nel cinema italiano degli anni Sessanta, CINERGIE, n. 5, 2014.
- Il film MIBAC: apparato e forme simboliche nel cinema italiano contemporaneo, LUCI E OMBRE, n. 1, a. II, 2014.
- Le regole del gioco: riforma universitaria, valutazione della ricerca e pubblicistica accademica in Italia, THE ITALIANIST, n. 34:2, 2014.
- La cultura cinematografica italiana: l’apocalisse come strumento di integrazione, STUDI CULTURALI, n. 2, 2014.
- e Valentina Cappi, Lo scrittore collettivo. I meccanismi di feedback nella produzione delle fiction televisive e la relazione fra pratiche di scrittura e industria culturale contemporanea, BETWEEN, n. 8, Vol. 4, 2014.
- Lo schermo e il ponte, GALILEO, n. 217, dicembre 2014.
- e Giuliana Benvenuti e Paolo Capuzzo, Usi del passato e forme di comunicazione, introduzione all’omonima sezione monografica, curata da Benvenuti, Capuzzo, Manzoli, STUDI CULTURALI, n. 2, 2015.
- Da Massimo Recalcati a Raoul Bova: prove tecniche di paternità senza patriarcato nello stardom italiano contemporaneo, BIANCO & NERO, n. 581, 2015.
- “Guarire dall'omosessualità”. Valutazione e validazione della ricerca nel campo dei Film & Media Studies, L'AVVENTURA, n. 1, 2016.
- Il cromosoma B. Per una biografia culturale della definizione di “B-movie”, PIANO B. ARTI E CULTURE VISIVE, n. 1, 2016.
- Soldati all'italiana. Il cinema di guerra degli anni '60 e '70, QUADERNI DEL CSCI, n. 12, 2016, pp. 134-139.
- Gli umori del popolo., «FATA MORGANA», 2017, 32, pp. 17 – 31.
- Da Griffith alla Pixar, «8 1/2», 2017, 32, pp. 24 – 25.
- Il Casanova di Fellini e la società italiana degli anni Settanta., «GRAPHIE», 2017, 81, pp. 78 – 83.
- Molto rumore per nulla? Il decreto legislativo in materia di promozione delle opere europee ed italiane da parte dei fornitori di servizi di media audiovisivi, AEDON, 2018, 1.
- Il midcult come categoria dello spirito accademico., «STUDI CULTURALI», 2018, 1, pp. 89 – 91.
- e Luca Barra, Marco Santoro, Marco Solaroli, Un marziano all'Ariston. Mahmood tra televisione, musica, politica e identità., «STUDI CULTURALI», 2019, 2/2019, pp. 329 – 346.
- Twist e Rock'n Roll., «QUADERNI DEL CSCI», 2019, 15, pp. 201 – 203.
- Populismo e lotta di classe nei consumi culturali. [https://cris.unibo.it/handle/11585/807373], «STUDI CULTURALI», 2020, 3/2020, pp. 377 – 384.
- e Marco Cucco; Global, World e National Cinema nell'epoca dei servizi on-demand [https://cris.unibo.it/handle/11585/784387], «MEDIAZIONI», 2020, 28, pp. 121 – 135.
- e Giuliana Benvenuti; Rita Monticelli, Global Italy: rappresentazioni transmediali dell'italianità. [https://cris.unibo.it/handle/11585/785728], «CINERGIE», 2020, 18, pp. 1 – 6.
- Da evento a racconto. La telecronaca calcistica come storytelling. [https://cris.unibo.it/handle/11585/874185], «TRAME DI LETTERATURA COMPARATA», 2020, 4, pp. 43 – 60.
- e Elisa Farinacci; Verso la media literacy: pratiche e prospettive [https://cris.unibo.it/handle/11585/865524], «SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE», 2021, 62, pp. 5 – 16.
- e Elisa Farinacci; David Buckingham, Media Education in the Digital Age: An Interview with David Buckingham [https://cris.unibo.it/handle/11585/865567], «SOCIOLOGIA DELLA COMUNICAZIONE», 2021, 62, pp. 17 – 32.
- e Daniele Fiorentino; Monica Martinat; Angela Santese, La storia e la storiografia di fronte alla sfida delle serie televisive [https://cris.unibo.it/handle/11585/880655], «RICERCHE DI STORIA POLITICA», 2021, 3, pp. 331 – 341.
- Barra, Luca; Carluccio, Giulia; Muggeo, Giulia, Journey to Italy. Studiare il cinema e i media italiani fuori dall’Italia. Introduzione [https://cris.unibo.it/handle/11585/905101], «LA VALLE DELL'EDEN», 2021, 37, pp. 7 – 11.
- e Riccardo Brizzi; Marco Solaroli, Cultura visuale, corpo e politica nell’Italia contemporanea. Il caso di Matteo Salvini [https://cris.unibo.it/handle/11585/849281], «STUDI CULTURALI», 2021, 18, pp. 459 – 466.
- e Marco Cucco; Cinema di Stato Reloaded: alcune riflessioni attorno alla nuova legge cinema [https://cris.unibo.it/handle/11585/846003], «QUADERNI DEL CSCI», 2021, 17, pp. 213 – 220.
- Incarnare la realtà. La dicotomia cinema-teatro nella teoria pasoliniana dell'attore. [https://cris.unibo.it/handle/11585/905290], «ARABESCHI», 2022, 20, pp. N/A - N/A.
Capitoli di libro
-La rabbia prende forma, in M. Canosa (a cura di), Il cinema di David Cronenberg, Genova, Le Mani, 1995
-Facce Rubate, in M. Canosa, E. Fornaroli (a cura di), Desideri in forma di nuvole. Cinema e fumetto, Campanotto, Udine, 1996
-Horror. The Black Cat, in L. Quaresima (a cura di) Il cinema e le altre arti, Venezia, Marsilio, 1996
-The Addiction, in G. A. Nazzaro (a cura di), Abel Ferrara, Sorbini, Roma, 1997
- e R. Menarini, Schede, in S. Toni e P. Cristalli (a cura di), Dal cinema al cinema, Transeuropa, Ancona, 1997
-e R. Menarini (a cura di), Schede, in P. Cristalli e S. Toni (a cura di), Uno Uno Prima: esordire al cinema, Ancona, Transeuropa, 1998
-e V. Fernandez Andrino (por), Las Pelìculas, in AAVV, Divas y Divinas, Bologna, Cineteca del Comune di Bologna, 1998
-Italian Silent Comedy, in L.Quaresima, A. Raengo, L. Vichi, The Birth of Film Genres, Udine, Forum, 1999
- e R. Menarini, I generi di profondità, in G. De Vincenti (a cura di), Storia del cinema italiano. 1960-1964, vol. 10, Roma, 2001
- L'avventura, in G. Canova (a cura di), Storia del cinema italiano. 1965-1969, vol. 11, Roma, 2001
- Zurlini e la Nouvelle Vague italiana, in A. Boschi (a cura di) Elogio della malinconia. Il cinema di Valerio Zurlini, Ravenna, 2001
- The Lady Eve, in M. Fadda (a cura di), Screwball & Romantic, Edizioni Bergamo Film Meeting, Bergamo, 2002.
- La forza della volontà, in M. Emmer (a cura di), Matematica, arte, tecnologia, cinema, Springer, Milano, 2002.
- Maschere in serie, in L. Quaresima, L. Vichi, A. Antonini, Il film e i suoi multipli, Forum, Udine, 2003.
- Parole…, in M. Fadda (a cura di), Cose da un altro mondo. Percorsi nella fantascienza hollywoodiana anni ’50, Edizioni Bergamo Film Meeting, Bergamo, 2003.
- Recitare i classici: la poesia orale nel cinema di Pier Paolo Pasolini, in E. Fabbro (a cura di), Il mito greco nell’opera di Pasolini, Forum, Udine, 2004.
- David Lynch, oggetto e soggetto, in C. Bisoni (a cura di), Attraverso Mulholland Drive, Il principe costante Edizioni, Udine, 2004.
- Casanova e il suo tempo, in R. Calabretto (a cura di), Andrea Zanzotto. Tra musica, cinema e poesia, pp. 195-204, Forum, Udine, 2005.
- "Matrix": un classico e il suo contesto, in G. Pescatore (a cura di), Matrix. Uno studio di caso, Hybris, Bologna, 2006
- Adattamento, in G. Carluccio, F. Villa. Intertestualità. Lezioni, lemmi, frammenti di analisi, Kaplan, Torino, 2006.
- Al servizio dell'autore. La sceneggiatura nel cinema dei "Maestri" degli anni '60 e '70, in M. Comand (a cura di), Sulla carta. Storia e storie della sceneggiatura in Italia, Lindau, Torino, 2006
- Cinema popolare, cinema tout court, in G. Carluccio, F. Villa (a cura di), Il corpo del film. Scritture, contesti, stile, emozioni, Carocci, Roma, 2006.
- Marilyn Monroe, santa subito. Breve cronaca della beatificazione letteraria della Diva, in G. Carluccio (a cura di), La bellezza di Marilyn. Percorsi intorno e oltre il cinema, Kaplan, Torino, 2006.
- Pop(olari) ma pur sempre arti, in V. Zagarrio. La meglio gioventù. Nuovo cinema italiano 2000-2006, Marsilio, Venezia, 2006.
- Tradurre l'intraducibile. Ovvero: la catastrofe del melodramma represso, in S. Pesce (a cura di), Imitazioni della vita. Il melodramma cinematografico, Le Mani, Recco-Genova, 2007.
- Un prodotto popolare di alto livello, in V. Zagarrio (a cura di), Argento vivo. Il cinema di Dario Argento tra genere e autorialità, Marsilio, Venezia, 2008.
- Thank You for Smoking, in L. Gandini e A. Bellavita (a cura di), Ventuno per undici. Fare cinema dopo l'11 settembre, Le Mani, Genova, 2008.
- Realism, Modernism and Postmodernism: Notes on Fredric Jameson's Period Theory, in E. Biasin, R. Menarini, F. Zecca, Le età del cinema – The Ages of Cinema, Forum, Udine, 2008.
- Die Originalkopie. Die exemplarische Geschichte des Western all'italiana, in Th. Koebner e I. Schenk (Hg.) , Das goldene Zeitaler des italianischen Films, Edition Text+Kritik, Munchen, 2008.
- Il piacere del racconto illeggibile, in M. Fadda (a cura di), American Stranger. Il cinema di Monte Hellman, Ed. Cineteca di Bologna, Bologna, 2009.
- Million Dollar Baby, in Giulia Carluccio (a cura di), Clint Eastwood, Marsilio, Venezia, 2009.
- From Salò to Gomorra: the Influence of Pier Paolo Pasolini's Political Perspective on Indipendent Italian Cinema, in D. Bayrakdar (ed. by), Cinema and Politics, Cambridge Scholars Publishing, Cambridge, 2009.
- L'alleato extraterrestre. La rappresentazione del Giappone nei filmati dell'Istituto LUCE., in T. Wada e M. Casari (a cura di), Giappone e Italia: le arti del dialogo, Tokyo University of Foreign Studies Press, Tokyo-Bologna, 2010.
- Sesto potere. Sulla rappresentazione cinematografica del gossip., in F. Muzzarelli (a cura di), Gossip. Moda e modi del voyeurismo contemporaneo, Bononia University Press, Bologna, 2010.
- Paolo Virzì tra upper-middle class e (sotto)cultura pop, in F. Zecca (a cura di), Lo spettacolo del reale. Il cinema di Paolo Virzì, Felici Editore, Ghezzano (PI), 2011, pp. 49-62.
- NEPAL. Never Ending Pain and Loathing, in L. Ceretto et alii (a cura di), Il Cinema di Park Chan-wook, Le Mani, Recco-Genova, 2011, pp. 18-22.
- Irriducibilità della pornografia e psicanalisi del comico, in E. Biasin, G. Maina, F. Zecca (a cura di), Il porno espanso. Dal cinema ai nuovi media, Mimesis Edizioni, Milano, 2011, pp. 405-418.
- (con Francesca Negri) Modi della circolazione neomediale del "cinema politico" italiano, in: M. Fadda (a cura di) Corto circuito. Il cinema nell'era della convergenza, p. 173-191, Bologna, Archetipolibri, 2012.
- At the Top of Pop. Franco La Polla e la cultura popolare, in M. Fadda e S. Pesce (a cura di), Lo schermo gigante. Scritti in onore di Franco La Polla, p. 81-88, Bologna, Cineteca di Bologna, 2012.
- Solinas e western: un gioco gramsciano fra industria e ideologia, in L. Cardone (a cura di), Franco Solinas: il cinema, la letteratura, la memoria, p. 55-65, Pisa, ETS, 2012.
- Materiali per una pedagogia del cinema come percorso di emancipazione, in L. Corazza (a cura di), VIDEOCULTURE tra formazione, didattica, ricerca, p. 57-69, Bologna, Clueb, 2012.
- L’Edipo naufrago. Traiettorie dell’eroe sofocleo nell’immaginario del cinema contemporaneo, in F. Citti e A. Iannucci (a cura di), Edipo classico e contemporaneo, p. 343-356, HILDESHEIM-ZÜRICH, GEORG OLMS VERLAG, 2012.
- Il cinema inconciliabile di Pasolini, S. Casi (a cura di), Pasolini e il teatro, p. 251-256, Venezia, Marsilio, 2012.
- Giapponeserie. Immagini dal Sol Levante nella cultura pop italiana, in S. Colangelo e T. Wada (a cura di), Culture allo specchio. Arte, letteratura, spettacolo e società tra il Giappone e l'Europa, p. 90-97, Bologna, I libri di Emil, 2012.
- European Angels & American Angels, in G. Menegaldo (sous la dir. de), Europe et Hollywood à l’écran : regards croisés/European and Hollywood Cinema: Cultural Exchanges, p. 76-86, Paris, Michel Houdiard, 2012.
- Studenti emancipati. Il difficile rapporto normativo tra formazione istituzionale e audiovisivi, in M.M. Gazzano, S. Parigi, V. Zagarrio (a cura di), Territori del cinema italiano: produzione, diffusione, alfabetizzazione, pp. 191- 195, Forum, Udine, 2013.
- USA Today: estetica, etica e politica nel cinema di Joel e Ethan Coen, in G. Manzoli (a cura di), Joel e Ethan Coen, pp. 7-43, Marsilio, Venezia, 2013.
- Sull’utilità e il danno del calcio per il cinema, in L. Cardone, S. Lischi (a cura di), Sguardi differenti. Studi di cinema in onore di Lorenzo Cuccu, pp. 79-88, Edizioni ETS, Pisa, 2014.
- I Farrelly e altri stooges: la demenza come fattore di decostruzione della vita sociale, in G. Carluccio (a cura di), America oggi: cinema, media, narrazioni del nuovo secolo, pp. 191-206, Kaplan, Torino, 2014.
- e Sara Iommi, La rappresentazione cinematografica delle donne nel mondo contadino dell’Emilia-Romagna, in AAVV, La campagna delle donne. Il lavoro e i suoi prodotti nell’alimentazione, nell’arte e nel paesaggio, pp. 45-55, Provincia di Bologna, Bologna, 2014.
- Un alieno sul set. Lo sguardo di Rodrigo Pais sul cinema italiano, in G. Gambetta, S. Mirabella (a cura di), Pais del cinema: gli anni d’oro del cinema italiano nel racconto per immagini di un grande fotografo, pp. 37-44, CeUB, Bertinoro, 2014.
- La stagione cinematografica 2013: tra contaminazione e confini sfumati, in AAVV, Fondazione Symbola-Unioncamere, Io sono Cultura - Rapporto 2014, pp. 103-110, I quaderni di Symbola, Roma, 2014.
- Smaller than life: il cinema miniaturizzato nelle opere di Murat Palta, in D. Galizzi e F. Lollini, Murat Palta, cult Hollywood movies as Ottoman miniatures, Edit, Faenza, 2014.
- La grande abbuffata: fortuna e fotogenia del cibo sugli schermi contemporanei, in S. Davidson e F. Lollini (a cura di), Le arti e il cibo. Modalità ed esempi di un rapporto, pp. 189-200, Bononia University Press, Bologna, 2014.
- Damiani, Solinas, la rivoluzione, in Christian Uva (a cura di), Damiano Damiani. Politica di un autore, Bulzoni, Roma, 2014.
- Pirandello e il cinema, in Leonardo Quaresima (a cura di), Storia del Cinema Italiano. 1924/1933, pp- 502-3, Marsilio-Edizioni di Bianco e Nero, Venezia-Roma, 2014.
- e Giulio Bursi, Tra velleità e speculazione: la produzione postbellica e l’UCI, in Leonardo Quaresima (a cura di), Storia del Cinema Italiano. 1924/1933, pp. 25-41, Marsilio-Edizioni di Bianco e Nero, Venezia-Roma, 2014.
- e Paolo Noto, The Price of Conservation: Online Video Criticism of Film in Italy, in Mattias Frey and Cecilia Sayad (ed. by), Film Criticism in the Digital Age, Rutgers University Press, New Brunswick, New Jersey and London, 2015, pp. 99-116.
- Leggerezza di Michelangelo Antonioni, in A. Boschi e F. Di Chiara (a cura di), Michelangelo Antonioni. Prospettive, culture, politiche, spazi, pp. 19-31, Editrice Il Castoro, Milano, 2015.
- “Sospesi nel vuoto”. Fortune e miserie del contro-neorealismo, in M. Guerra (a cura di), Invenzioni dal vero. Discorsi sul neorealismo, Diabasis, Parma, 2015, pp. 123-134.
- Popolare, in G. Carluccio, L. Malavasi, F. Villa (a cura di), Il cinema. Percorsi storici e questioni teoriche, Carocci, Roma, 2015, pp. 247-262.
- Habitus, in R. De Gaetano (a cura di), Lessico del cinema italiano. Forme di rappresentazione e forme di vita, vol. II, Mimesis, Milano-Udine, 2015, pp. 7-68.
- Lo schermo invitante, in M. Montanari (a cura di), Cultura del cibo, vol. IV (Il cibo nelle arti e nella cultura), UTET, Torino, 2015, pp. 61-75.
- I Germi della cultura popolare nel cinema italiano dal dopoguerra agli anni '70, in L. Malavasi e E. Morreale, Il cinema di Pietro Germi, Edizioni di B&N-Edizioni Sabinae, Roma, 2016, pp. 23-29.
- Questo il fatto. Il resto sono appunti, in R. Eugeni e M. Fanchi, La galassia Casetti, Vita e Pensiero, Milano, 2017, pp. 157-159.
- "Preferibilmente non tedesco o del muto". Sull'imprevedibile traiettoria dell'influenza., in: Wer ist Leonardo? Da Caligari al cinema senza nomi., Milano-Udine, Mimesis, 2017, pp. 394 – 400.
- Celluloide di Carlo Lizzani e il mito di fondazione del neorealismo cinematografico., in: Intorno al Neorealismo: voci, contesti, linguaggi e culture dell'Italia del Dopoguerra, Milano, Scalpendi Editore, 2017, pp. 221 – 227.
- e Marco Cucco, Introduzione., in: Il cinema di Stato. Finanziamento pubblico ed economia simbolica nel cinema italiano contemporaneo., Bologna, il Mulino, 2017, pp. 7 – 32.
- e Andrea Minuz, Le forme simboliche: sintassi, semantica e pragmatica dell'interesse culturale., in: Il cinema di Stato. Finanziamento pubblico ed economia simbolica nel cinema italiano contemporaneo., Bologna, il Mulino, 2017, pp. 171 – 236.
- Bigger than theatre: le dive troiane di Michael Cacoyannis., in: Troiane classiche e contemporanee., Hildesheim-Zurich-New York, OLMS, 2017, pp. 299 – 312.
- Comedy Italian Style. Un format cinematografico straordinariamente popolare., in: La commedia italiana. Tradizione e storia., Bari, Edizioni di Pagina, 2018, pp. 258 – 268.
- e Denis Lotti, La comica seriale., in: Storia del cinema italiano. 1895-1911, Venezia-Roma, Marsilio - CSC, 2018, pp. 268 – 278.
- Le "buone" ragioni. Stereotipia e violenza simbolica di genere nel cinema di Stato contemporaneo., in: Rappresentare la violenza di genere., Milano-Udine, Mimesis, 2018, pp. 213 – 233.
- Dall'educazione al cinema alla digital media literacy: storia e prospettive., in: Pedagogia dell'espressione artistica, Milano, Franco Angeli, 2019, pp. 113 – 125.
- La finestra sul cortile, in: Il cinema dello sguardo. Dai Lumière a Matrix, Venezia, Marsilio, 2019, pp. 113 – 117.
- e Dominic Holdaway, Una critica "altra"? I periodici di settore popolare. [https://cris.unibo.it/handle/11585/807350], in: Culture del Film. La critica cinematografica e la società italiana., Bologna, il Mulino, 2020, pp. 91 – 114.
- Il peggior nemico del regista. Note sui cortocircuiti della politique des auteurs. [https://cris.unibo.it/handle/11585/785565], in: Re-Directing. La regia nello spettacolo del XXI Secolo., Lecce, Università del Salento., 2020, pp. 153 – 160
- e Emiliano Morreale;, Il cinema italiano dalla Golden Age alla crisi. [https://cris.unibo.it/handle/11585/785563], in: Le storie del cinema. Dalle origini al digitale, Roma, Carocci, 2020, pp. 326 – 354.
- e Roberta Paltrinieri, Welfare Culturale, una riflessione sul ruolo centrale della cultura nei percorsi di Welfare [https://cris.unibo.it/handle/11585/904315], in: Welfare Culturale. La dimensione della cultura nei processi di Welfare di Comunità, Milano, FrancoAngeli, 2021, pp. 13 – 24.
- Non è roba per femminucce. Media, aging e sessualità. [https://cris.unibo.it/handle/11585/807862], in: Aging Girls. Identità femminile, sessualità e invecchiamento nella cultura mediale italiana., Milano, Meltemi, 2021, pp. 7 – 18.
- L'identità di genere come habitus. Rappresentazione e performance nella commedia all'italiana. [https://cris.unibo.it/handle/11585/874244], in: Oltre l'inetto. Rappresentazioni plurali della mascolinità nel cinema italiano., Milano, Meltemi, 2021, pp. 71 – 88.
- Rome Wasn't Built in a Day. La rappresentazione della romanità nel cinema fascista. [https://cris.unibo.it/handle/11585/918652], in: "Noi figli di Roma". Fascismo e mito della romanità., Milano, Le Monnier, Mondadori Education, 2022, pp. 181 – 200.
- Prefazione [https://cris.unibo.it/handle/11585/918664], in: Le industrie del cinema. Un confronto internazionale, Milano-Udine, Mimesis, 2022, pp. 7 – 14.
- "I guess the only thing we can do is play you a song". L'anabasi metropolitana in I guerrieri della notte di Walter Hill. [https://cris.unibo.it/handle/11585/905313], in: Le forme della regia, Roma, Bulzoni, 2022, pp. 103 – 106.
- Cultural Studies [https://cris.unibo.it/handle/11585/905299], in: Fare storia del cinema. Metodi, oggetti, temi, Roma, Carocci, 2022, pp. 35 – 47.
- L'auctoritas, la propaganda e la critica. Il documentario d'arte italiano dal Fascismo al Dopoguerra. [https://cris.unibo.it/handle/11585/918655], in: Arte y patrimonio en el audiovisual, Madrid, Silex Ediciones, 2023, pp. 165 – 179.
- Il consumo vistoso nel cinema popolare. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1000156], in: Grandi Magazzini. Il cinema italiano e l'immaginario dei consumi (1950-1973), Venezia, Marsilio, 2023, pp. 99 – 112.
- Ave Cesare! The Very Last Picture Show. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1000145], in: America Oggi II. Cinema, media, cultura, Torino, Kaplan, 2024, pp. 17 – 34.
- Registi e popolo. Traiettorie populiste nella storia del cinema italiano. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1047650], in: Il populismo in Italia e Francia. Analisi comparate tra politica, cultura e scienza., Roma, Carocci, 2025, pp. 116 – 129.
- Il CSC come laboratorio dell'identità cinematografica nazionale. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1047713], in: Immaginare il futuro, custodire la memoria. 1935-2025 CSC., Venezia, Marsilio, 2025, pp. 21 – 28.
- Finanziare per reprimere: il ruolo della Direzione generale per la cinematografia. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1047659], in: Le mani sulla cultura. Adesione, negoziazione e coercizione nell'Italia fascista., Roma, Viella, 2025, pp. 103 – 122.
- "Due soldi di speranza": la nascita della sceneggiatura all'italiana. [https://cris.unibo.it/handle/11585/1047695], in: La sceneggiatura nel cinema e nei media. Storia, teorie, pratiche., Roma, Carocci editore Spa, 2025, pp. 95 – 108.
- e Elisa Farinacci, Audiovisual Education: sfide e opportunità per gli ambienti scolastici [https://cris.unibo.it/handle/11585/1025472], in: I media dei piccoli. Analisi, proposte, riflessioni su audiovisivi e infanzia, Milano, McGraw Hill, 2025, pp. 33 – 48.
Testi curati
- e Alberto Boschi, Oltre l'autore I, Fotogenia, n. 2, 1995 (Numero monografico)
- e Alberto Boschi, Oltre l'autore II, Fotogenia, n. 3, 1996 (Numero monografico)
- Il cinema ritrovato. Catalogo della Mostra, Bologna, Cineteca del Comune di Bologna, 1996
- R. Renzi, in collaborazione con G. Manzoli, Tovarisc Kino: c'era una volta il cinema sovietico, Ancona, Transeuropa, 1996
- Trent'anni fa sovversivi, Anteprima, Bellaria, 1997
- e G. L. Farinelli, N. Mazzanti, Il cinema Ritrovato. Catalogo della Mostra, Bologna, Cineteca del Comune di Bologna, 1997
- e R. Menarini, G. L. Farinelli e N. Mazzanti, Il cinema Ritrovato 1998. Catalogo della Mostra, Bologna, Cineteca del Comune di Bologna, 1998.
- Pasolini e la tv, Speciale Cineteca, Bologna, 2002.
- e G. Carluccio, R. Menarini, L’eccesso della visione. Il cinema di Dario Argento, Lindau, Torino, 2003.
- e G. Pescatore, L'arte del risparmio: stile e tecnologia. Il cinema a basso costo in Italia negli anni Sessanta, Carocci, Roma, 2005.
- Joel e Ethan Coen, Marsilio, Venezia, 2013.
- e M. Cucco, Il cinema di Stato, il Mulino, Bologna, 2017.
- e Barra, L.; Carluccio, G.; Muggeo, G., Journey to Italy. Studiare il cinema e i media italiani fuori dall’Italia [https://cris.unibo.it/handle/11585/905110], Torino, Rosenberg & Sellier, 2021, pp. 190 .
- e G. Alonge, A. Minuz e F. Villa, La sceneggiatura nel cinema e nei media. Storia, teorie, pratiche [https://cris.unibo.it/handle/11585/1047689], Roma, Carocci, 2025, pp. 262 .
- e Barra, L., Subini, T., La censura cinematografica in Italia. Pratiche, modelli, archivio digitale (1944-1999), Roma, Carocci, 2025, pp. 159.
Monografie
- Voce e silenzio nel cinema di Pier Paolo Pasolini, Pendragon, Bologna, 2001
- 30 passi nella storia del cinema, Cinemalibero, Bologna, 2002
- Cinema e letteratura, Carocci, Roma, 2003
- Da Ercole a Fantozzi. Cinema popolare e società italiana dal boom economico alla neotelevisione (1958-1976), Carocci, Roma, 2012 (vincitore del Premio Limina 2014 attribuito dalla Consulta Universitaria del Cinema – CUC - per il miglior libro italiano di studi sul cinema).
- e Giorgio Avezzù, Claudio Bisoni, Michele Fadda, Paolo Noto, Sara Pesce., 50 passi nella storia del cinema., Imola, Cue Press, 2018, pp. 144.
