B6117 - MULTIMEDIA CONTENT CREATION AND EDITING

Anno Accademico 2025/2026

  • Docente: Matteo Lolletti
  • Crediti formativi: 6
  • SSD: L-ART/06
  • Lingua di insegnamento: Inglese
  • Modalità didattica: Lezioni a distanza - E-learning
  • Campus: Forli
  • Corso: Laurea Magistrale in Interpretazione (cod. 6825)

Conoscenze e abilità da conseguire

Lo/a studente/ssa conosce i principi fondamentali del videomaking ed è in grado di applicarli per la produzione e l’editing di semplici prodotti multimediali.

Contenuti

Il corso Multimedia Content Creation and Editing si propone di fornire agli studenti le competenze teoriche e pratiche necessarie per la creazione e l’editing digitale di contenuti multimediali. Attraverso un approccio integrato e interdisciplinare, gli studenti esploreranno vari tipi di media, dall’immagine statica alla produzione di contenuti audio, dalla realizzazione di video ai testi interattivi. Saranno approfondite le tecniche di progettazione, sviluppo, produzione, post-produzione e diffusione, con un focus sull'uso di strumenti e software professionali.

Al termine del corso, gli studenti saranno in grado di:

  • Comprendere i principi fondamentali della creazione di contenuti multimediali;
  • Utilizzare software e strumenti professionali per l'editing di immagini, audio e video;
  • Progettare e produrre contenuti multimediali di alta qualità;
  • Applicare tecniche di storytelling multimediale;
  • Valutare e migliorare la qualità dei contenuti multimediali attraverso l'analisi critica e la revisione.

Testi/Bibliografia

Storytelling dimpresa. La nuova guida definitiva di Andrea Fontana, Hoepli Editore, 2020

Figure. Come funzionano le immagini dal Rinascimento a Instagram di Riccardo Falcinelli, Einaudi, 2020

Il manuale del graphic design. Progettazione e produzione di Gavin Ambrose e Paul Harris, Zanichelli, 2009

Multimedia Storytelling for Digital Communicators in a Multiplatform World di Seth Gitner, Routledge, 2022

Il manuale del videomaker. Smart-guide al mondo dell’audiovisivo di Stefano Poletti, Hoepli, 2021

The Filmmakers Handbook: A Comprehensive Guide for the Digital Age di Steven Ascher & Edwards Pincus, Penguin, 2012

Storytelling aziendale. Come fare marketing nel mondo post-pubblicitario di Robert McKee e Thomas Gerace, Unicomunicazione.it, 2021

Il viaggio dell'eroe. La struttura del mito ad uso di scrittori di narrativa e di cinema di Chris Volger, Dino Audino, 2010

Metodi didattici

Il corso si svolge interamente in asincrono su piattaforma e-learning Virtuale, con lezioni frontali. Le spiegazioni del docente saranno accompagnate e completate da esercitazioni da svolgere in maniera autonoma — o talvolta di gruppo — da parte delle studentesse e degli studenti. Come strumentazione, saranno sufficienti uno smartphone e un computer.

Modalità di verifica e valutazione dell'apprendimento

Durante lo svolgimento del corso, lǝ studentǝ sarà valutatǝ in merito alle esercitazioni proposte dopo alcune lezioni, con un voto in trentesimi e relativa motivazione; al termine del percorso si chiederà inoltre a ciascunǝ la realizzazione di un prodotto multimediale completo e personale, sempre giudicato con un voto in trentesimi, che completerà la valutazione.

La valutazione complessiva sarà così composta:

  • Tempistiche di consegna dei progetti pratici e dei compiti assegnati (10%);

  • Livello di elaborazione, correttezza esecutiva e coerenza dei progetti e dei compiti pratici svolti durante il corso (40%);

  • Prova pratica finale, consistente nella realizzazione di un prodotto multimediale completo (50%).

Qualora lǝ studentǝ non fosse soddisfattǝ della valutazione, potrà richiedere la possibilità di sostenere una prova orale su due testi a scelta tra quelli indicati in bibliografia.

Criteri di valutazione

I criteri di valutazione saranno i seguenti:

  • Creatività e storytelling: capacità di ideare e sviluppare una narrazione efficace, con particolare attenzione al pensiero visivo e alla coerenza tra forma, contenuto e media utilizzati;

  • Competenze tecniche: uso consapevole di software e strumenti professionali per la produzione, l’editing e la post-produzione di contenuti multimediali;

  • Competenze comunicative: capacità di lavorare in team, di comunicare e presentare le proprie idee in modo chiaro e di adattare il messaggio al contesto e al pubblico di riferimento;

  • Competenze analitiche e di revisione: capacità di analizzare criticamente i contenuti prodotti, di interpretare feedback e dati di performance e di migliorare il progetto in fase di revisione.

Griglia di valutazione (voto in trentesimi)

30–30L
Prestazione di livello eccellente, che dimostra una comprensione approfondita dei principi della creazione di contenuti multimediali e una padronanza avanzata delle fasi di progettazione, produzione ed editing. Utilizzo pienamente consapevole di strumenti e software professionali. Progetto coerente, originale e tecnicamente solido, con storytelling efficace e ottima capacità di analisi critica e revisione.

27–29
Prestazione superiore alla media, caratterizzata da conoscenze solide e complete e da un uso corretto e consapevole degli strumenti di produzione e post-produzione. Il progetto è ben strutturato, con uno storytelling chiaro e una buona capacità di valutazione critica dei contenuti.

24–26
Prestazione complessivamente valida, che evidenzia una conoscenza adeguata dei principi della produzione multimediale e un’applicazione corretta delle tecniche di editing. Il progetto risulta coerente, pur presentando margini di miglioramento nella rielaborazione narrativa o nell’integrazione dei media.

21–23
Prestazione sufficiente, con conoscenze corrette ma non approfondite. L’utilizzo degli strumenti e delle tecniche è parziale e talvolta poco consapevole. Il prodotto multimediale è comprensibile ma essenziale, con limitata capacità di revisione critica.

18–20
Prestazione appena sufficiente, basata su competenze di base. L’uso degli strumenti è elementare e incerto, lo storytelling poco sviluppato e l’elaborazione complessiva del progetto risulta generica.

Insufficiente
La prova non dimostra un’adeguata acquisizione delle competenze teoriche e pratiche previste dal corso. Le conoscenze risultano frammentarie, l’uso dei software improprio o incompleto e il progetto privo di una chiara struttura narrativa e di una consapevole fase di revisione.

Nota
Studentesse e studenti con DSA o disabilità temporanee o permanenti (inclusi gravi problemi di salute che interferiscono con il normale svolgimento degli studi) sono pregati di contattare tempestivamente l’ufficio di Ateneo responsabile (Servizio per gli Studenti con Disabilità e con DSA: https://site.unibo.it/studenti-con-disabilita-e-dsa/it), possibilmente prima dell’inizio del corso. Nota bene: sarà cura dell’Ufficio preposto proporre alle studentesse e agli studenti interessati eventuali adattamenti, che dovranno comunque essere sottoposti, con un anticipo di almeno 15 giorni dalla data dell’esame, all’approvazione del/della docente, che ne valuterà l'opportunità anche in relazione agli obiettivi formativi dell’insegnamento.

Strumenti a supporto della didattica

Piattaforma Virtuale. Software o app gratuite, scaricabili o utilizzabili direttamente online. Sarà premura del docente fornire dispense e slide per completare il percorso didattico

Orario di ricevimento

Consulta il sito web di Matteo Lolletti